لمحة موجزة حول تاريخ التصميم الجرافيكي

1.       مقدمة:

من شدة ارتباط التصميم الجرافيكي بحياتنا اليومية، صار من الصعب تخيل عالمنا من دونه. وبطريقة ما، هذا ليس شيئا جديدا: إن التواصل البصري (communication visuelle) هو قديم بقدم البشرية، على الرغم من أن الأمر استغرق بضع سنوات للوصول إلى عصر الأجهزة اللوحية والأدوات الرقمية الأخرى.... بعبارة أخرى ، يعود تاريخ التصميم الجرافيكي إلى وقت طويل مضى ، وهو مصدر هائل للإلهام لأي مصمم جرافيك في العصر الحديث.

بالنسبة للمبتدئين ، فإن معرفة مكان ولماذا وكيف ولد هذا التخصص سيساعد المصممين على فهم مكانهم في التاريخ. من وجهة نظر أكثر واقعية ، تكون الاتجاهات دورية ، ويمكن أن تكون دراسة الماضي مصدرًا ممتازًا للإلهام للابتكار في الوقت الحاضر. في هذه المقالة ، سوف نتتبع تاريخ التصميم من فترة ما قبل الصناعة حتى الآن. مع قليل من الحظ ، قد يتذكرك التاريخ! لمزيد من المعلومات حول مبادئ التصميم الجرافيكي ، راجع هذه المقالة.

ü   قبل الطباعة: ما قبل التاريخ و عصر النهضة

·       الفن الجداري

·       اللغة المكتوبة السومرية

·       الطباعة الصينية

·       فن الخطوط في العصور الوسطى

·       شعارات النبالة الأوروبية

·       واجهات المحلات

ü   نشأة التصميم الجرافيكي: عصر النهضة و عصر التصنيع

·       طابعة غوتنبورغ

·       الشعارات الأولى

·       الإشهارات الأولى المطبوعة

·       الطابعات الملونة الأولى

ü   التصميم الجرافيكي في الفترة المعاصرة

·       La Wiener Werkstätte

·       Paul Rand  

ü   العصر الرقمي

ü   تاريخ بدون نهاية

2.      قبل الطباعة: ما قبل التاريخ و عصر النهضة

يعرف التصميم الجرافيكي على أنه لم ينطلق حقيقة إلا سنة 1440م، أي بعد اختراع المطبعة. لكن أصول التواصل البصري ترجع إلى أبعد من ذلك بكثير، في وقت رجال الكهوف، أي ما قبل التاريخ. في هذا الفصل، سنراجع كل الأحداث التي أسهمت في ظهور التصميم الجرافيكي قبل أن يعرف الناس ما هو بالتحديد.

·      الفن الجداري؛ 38000 سنة قبل الميلاد:

يبدو أن الإنسان دوما كان له ميل نحو الفن والإبداع، والدلائل على ذلك كثيرة وظاهرة على المغارات القديمة أين يمكن أن نرى الرسومات المتنوعة التي رسمها الإنسان القديم. تتمثل هذه الرسومات في إظهار أشكال الحيوانات المتنوعة والطبيعة المترامية،  وأيضا مشاهد الصيد. ولقد وجدت العديد من هذه النماذج في مختلف أرجاء الكوكب (أستراليا، إسبانيا، إندونيسيا، فرنسا، الأرجنتين، الشرق الأوسط، إفريقيا). لا يزال المؤرخون يحاولون الاتفاق على التفاصيل، وفهم من هو المقصود بهذه اللوحات. لكن يتفق الجميع على أن الإنسانية لها علاقة خاصة جدًا بالتواصل المرئي.

·      اللغة السومرية المكتوبة؛ من 3300س إلى 3000س ق.م.:

أثناء قراءة هذا المقال، من السهل أن تنسى أن ما تفعله حقيقة، ألا وهو تفسير العديد من العلامات الصغيرة التي تشكل الأبجدية العربية. من السهل أن ننسى أن الأبجدية اختراع بشري. على حد علمنا ، ابتكر السومريون واحدة من أولى اللغات المكتوبة ، ربما لغرض أخذ قوائم الجرد في إطار نشاط التجارة (وبالتالي ضمان عدم قيام أحد بسرقة البضائع).

كانت هذه اللغات القديمة جدًا صورية أيقونية (iconographique)، أي أن كل أيقونة (icone) تمثل كلمة كاملة وليس صوتًا. يشير هذا إلى قدرة بشرية طبيعية على استخدام التمثيلات المرئية للتعبير عن المفاهيم المعقدة في بعض الأحيان ، والتي تعد إحدى ركائز التصميم الجرافيكي كما نعرفها اليوم. لم يتغير الكثير على مدى آلاف السنين الماضية: لا يزال المصممون يعتمدون على الرموز والأيقونات (قائمة الهامبرغر ، العدسة المكبرة لشريط البحث ، إلخ) لتمثيل الكلمات والمفاهيم بأكملها ، في مساحة محدودة للغاية.

 

·      الطباعة الصينية – من 200 إلى 1040س. بعد الميلاد:

تمتلك الصين معظم سجلات الاكتشافات في مجال الطباعة ، بما في ذلك صناعة الورق الخالية من ورق البردي ، والطباعة على الخشب ، وكتل الحروف الحرة (caractères amovibles).

بالفعل في عام 200 م. في الصين ، تم استخدام قطع الخشب المنقوشة (morceaux de bois en relief) لطباعة وختم التصاميم على الملابس الحريرية ، ثم على الورق. في عام 1040 ، اخترع Bi Sheng أول طابعة بكتل الحروف الحرة (presse à caractères amovibles) في العالم ، مصنوع من الخزف (porcelaine) ، قبل 400 عام من قيام Gutenberg باكتشاف مماثل في أوروبا.

·      فن الخطوط في العصور الوسطى – 700س بعد الميلاد:

بدأ فن الخطوط (Typographie) بالظهور في العصر الوسيط بينما انطلقت الإنسانية في توسيع أفقها الجمالي في عالم الحرف والكلمات. نظرًا لأن النصوص كانت تُنتج وتُنسخ يدويًا في ذلك الوقت ، فقد أتاحت الأصالة الفنية إضافة قيمة إلى العمل والتميز عن الآخرين.

·      شعارات النبالة الأوروبية – 1100م:

من الناحية التقنية، كان الشعار الأول في العالم عبارة عن رمز (écusson)، وهو يستخدم لتمثيل عائلة أو إقليم. فلذلك وضع العلماء نظرية لهذه الممارسة، والتي أصبحت شائعة خلال الحروب الصليبية، عندما كان من المفيد تحديد الأعداء والحلفاء من خلال شارات مثبتة على دروع وأعلام بعضهم البعض، حيث كان الجنود يأتون من جميع الأنحاء فيختلطون ويصعب التمييز والتفريق بينهم.

على غرار الشعارات، تمثل هذه الرموز (écussons) قيم وخصائص وأسلوب الأشخاص الذين يمثلونهم. فيما بعد، تنوع استخدام هذه الشعارات ونجدها، على سبيل المثال، على أختام شمعية (sceaux de cire) تشهد على صحة المستند وموثوقيته.

·      واجهات المحلات – 1389م:

أصدر الملك ريتشارد الثاني ملك إنجلترا قانونًا يجبر جميع مصانع الجعة على الإعلان عن وجودها بعلامة شارع ، حتى يتمكن الجميع من العثور عليها دون مشكلة.

لم تكن هذه هي العلامات الأولى التي تمثل الشركات لرؤية النور فحسب ، بل كانت أيضًا بداية لتقليد رائع استمر حتى يومنا هذا.

3.      نشأة التصميم الجرافيكي؛ عصر النهضة و عصر التصنيع:

مع وصول المطبعة إلى أوروبا ، أصبحت البشرية الآن قادرة على إعادة إنتاج النصوص والأعمال الفنية والتصميم على نطاق واسع وبتكلفة منخفضة نسبيًا. لم يستغرق الأمر وقتًا طويلاً حتى أدرك أسلاف الشركات كما نعرفها اليوم أن مثل هذه الصور يمكن أن تؤثر على سلوك المستهلك وتزيد من أرباحهم. وبالتالي فقد وُلد التصميم الجرافيكي.

·      طباعة غوتنبرق – 1439م:

أدخل جوهان جوتنبرج (Johannes Gutenberg) الطباعة بكتل الحروف الحرة (caractères amovibles) إلى أوروبا في عام 1439 ، مما أفسح المجال للتواصل الجماهيري في الثقافات الغربية اعطاء دفعة قوية لنمو الإقتصاد والتجارة.

مع تقنية الطباعة الجديدة هذه، لم تعد هناك حاجة لانتظار العلماء لإنهاء إعادة إنتاج هذا الكتاب أو ذاك، أصبح الأدب فجأة في متناول الجميع. مهدت طباعة Gutenberg الطريق لمزيد من الاستخدام التجاري للتصميم ، وبالتالي بدأ التصميم الجرافيكي كما نعرفه اليوم.

·      الشعارات الأولى – نهاية 1400م:

كانت المطابع هي أول من استخدم الشعارات ، على الرغم من أن ذلك كان مقصورًا على علامة بسيطة تم إلصاقها بالوثائق التي تنتجها الشركة المعنية. لم يكن الاهتمام فقط هو التعريف بأنفسهم، ولكن أيضًا لإظهار مواهبهم كورشة طباعة: جودة طباعة الشعار تعكس جودة الطباعة في الورشة.

·      الإشهارات الأولى المطبوعة – سنوات 1620م:

المطبعة أنجبت الكورانتو (coranto) ، مقدمة الصحيفة. وفي أوائل القرن السابع عشر ، تضمنت هذه الكورانتو الإعلانات المطبوعة الأولى.

(في الواقع ، يعود تاريخ الإعلانات المكتوبة الأولى إلى مصر القديمة ، ولكن ظهرت أولى الصور الإعلانية بكميات كبيرة في القرن السابع عشر).

·      الطابعات الملونة الأولى – 1837م:

تستمر التطورات التكنولوجية في تطوير التصميم الجرافيكي ، مثل القدرة على الطباعة بالألوان أو الطباعة الحجرية الملونة (chromolithographie). بينما تم استخدام هذه التقنية لأول مرة لإعادة إنشاء اللوحات، إلا أنها فتحت فيما بعد آفاقًا جديدة للإعلان.

أصبحت العلامات التجارية الآن قادرة على استخدام العديد من الأدوات التي نعرفها هذه الأيام، مثل توليفات الألوان والتواصل العاطفي الناتج عن الرجوع إلى مشهد يومي. قبل ذلك، كانت المرئيات مجرد صور محدودة بتقنيات الوقت وكانت الأولوية على سهولة القراءة بدلاً من التعبير عن المفاهيم المعقدة.

لكن الطباعة الحجرية الملونة (chromolithographie) غيرت كل ذلك من خلال السماح بدرجة معينة من الواقعية، مما أعطى الإعلان إمكانية الاستفادة من النماذج الجذابة والاتجاهات المعاصرة في ذلك الوقت، وذلك بفضل اللون على وجه الخصوص.

4.      التصميم الجرافيكي في الفترة المعاصرة:

بدأ التصميم الجرافيكي الذي نعرفه في وقتنا الحالي في التطور في الفترة المعاصرة، ابتداءا من نهاية القرن التاسع عشر إلى غاية بداية الحرب العالمية الثانية. إذا كان التركيز في القرن التاسع عشر على التقدم التكنولوجي والإمكانيات الجديدة، فقد ركز العصر الحديث على الاستغلال الفني لهذه التقنيات الجديدة.

صارت الطباعة شيئا يوميا اعتياديا وصارت المنافسة هي من تغذي الإبداع والإبتكار، وكذلك الحركات الفنية والرسومية (mouvements artistiques et graphiques) التي ستستكشف أساليب وتقنيات جديدة ستترجم بسرعة إلى المفاهيم الجديدة الإشهارية و التسويقية كالبراندينغ.

·       واينر فاركستات (Wiener Werkstätte)؛ أول وكالة إشهارية – 1903م:

مع ازدياد عدد الشركات التي تثني على فوائد التصميم الجرافيكي ، كانت مسألة وقت فقط قبل ولادة الوكالة الأولى. وذهب الشرف إلى Wiener Werkstätte النمساوية، وهي منظمة ساهمت في ولادة التصميم بالإضافة إلى العديد من الشركات.

كانت Wiener Werkstätte ، التي تُرجمت ببساطة على أنها "ورشة العمل النمساوية"، واحدة من أولى المنظمات التي جمعت فنانين من جميع الأماكن، بما في ذلك الرسامين والمهندسين المعماريين وأول مصممي الجرافيك. ولدت القصة ومهدت Werkstätte الطريق لوكالات تعاونية أخرى ظهرت لاحقًا.

ربما يكمن الإرث الأكبر لهذه الورشة في ابتكاراتها الأسلوبية، مثل التكعيبية (Le cubisme). باعتبارها مجموعة من الفنانين المحترفين، كان للشركة تأثير كبير على مبادئ ومفاهيم ومعايير التصميم الجرافيكي التي كانت في طور التبلور والتأسيس، والتي حددت مسار كل أجيال المصممين الذي أتوا فيما بعد، خصوصا أولئك الذين جاؤوا بعد الحرب العالمية الأولى. يعد عمل Wiener Werkstätte بمثابة مقدمة لباوهاوس (Bauhaus) الشهير وأسلوب آرت ديكو (style Art déco) الذي تلاه.

·       ستاتليشس باوهوس (Staatliches Bauhaus) – 1919م:

استمر Staatliches Bauhaus ، أو ببساطة "Bauhaus" في زخم Wiener Werkstätte ، منذ افتتاحه في ألمانيا في عام 1919م. كان لأعضائها طموحات كبيرة: لإنشاء Gesamtkunstwerk ، أي نموذج فني يتضمن أو يدمج الأشكال الفنية الموجودة في عمل واحد مثالي. الشيء الأكثر إثارة للاهتمام في هذه القصة هو أنهم نجحوا: أصبحت باوهاوس واحدة من القوى المركزية لنشر هذا المجال بأسلوبه الحديث.

·       ظهور مصطلح « design graphique » - 1922م:

في مقالته: « New Kind of Printing Calls for New Design » أي: (تقنية طباعة جديدة تسمى النوع الجديد للتصميم)، المنشورة في مجلة (Boston Evening) يوم 29 أوت 1922، يستخدم المصمم ويليام أديسون ديجينز (William Addison Dwiggins) لأول مرة مصطلح « design graphique » لوصف دوره في إعداد وتهيئة وتنظيم العناصر البصرية والصور في الكتب. حتى ذلك الحين ، كان مصممو الجرافيك دائمًا يجدون صعوبة في الشرح للبشر العاديين ما تتكون وظيفتهم بالضبط.

·       بول راند ينشر "أفكار عن التصميم" – 1947م:

بقدم واحدة في الحداثة والأخرى في مرحلة ما بعد الحداثة ، شارك المصمم الشهير بول راند (Paul Rand) في صنع التصميم الجرافيكي كما هو عليه اليوم. ينشر نظرياته وأيديولوجياته في كتابه المعنون بـ "Thoughts on Design" ، والتي أثرت بشكل كبير على صناعة التصميم الجرافيكي بأكملها.

يشرح كتابه هذا بصراحة فلسفته في كل ما يتعلق بالتصميم، ذلك الذي وجهه بشكل ملحوظ خلال النصف الثاني من القرن العشرين ، أي "الكمال الوظيفي - الجمالي". حيث يقول أنه يجب ايجاد التوازن المثالي للتصميم حيث يكون جميلا من ناحية المظهر، وفي نفس الوقت يوصل بفعالية رسالته التي يريدها.

5.      العصر الرقمي:

منذ الخمسينيات من القرن الماضي، تطور العالم ببطء إلى العصر الرقمي الذي نعرفه اليوم. يذكرنا التبني الجماعي لأجهزة الكمبيوتر في كل المجالات باختراع المطبعة من حيث التقدم التكنولوجي، مما يشير إلى عصر جديد للاتصال الجماهيري وتطور أساليب ومناهج فنية جديدة.

قام Adobe Photoshop (الذي تم إصداره لأول مرة في عام 1990) بتغيير وجه التصميم الجرافيكي بمجمله بمفرده. أنشأ تحرير الصور فئة جديدة تمامًا من التصميم ، حيث تمزج التصوير الفوتوغرافي والتوضيح و CGI (computer-generated imagery - كان من المفترض أن يفخر مؤيدو Gesamtkunstwerk).

نرى أيضًا تطور مفهوم البراندينغ بشكل متوازٍ لتظل على اطلاع دائم. يمكننا أن نشكر MTV بشكل خاص، حيث تمكنت الشركة من تقديم إصدارات متعددة من شعارها مع الاحتفاظ بالخصائص الرئيسية التي يمكن التعرف عليها من قبل الجميع.

عندما انتشر الإنترنت في بداية الألفية ، استوحى المصممون من MTV واعتمدوا أسلوبًا شابًا وغريبًا من أجل جذب جيل الشباب إلى عالم الويب.

6.      تاريخ بدون نهاية:

وهذا هو ما نحن فيه الآن. لكن اللغز يبقى: ما هو مستقبل التصميم الجرافيكي؟

يمكن أن يكون تطور التواصل البصري من كهوف ما قبل التاريخ إلى العصر الرقمي بمثابة مصدر إلهام ، لكن المستقبل ملك لك وحدك ، سواء كنت جزءًا من الجيل القادم من المصممين أو العملاء. على الرغم من أن المهنة ليست سهلة دائمًا مع ليالي العمل بأكملها ، إلا أن عوائدها ليست ممتعة دائمًا ، وساعات طويلة تقضيها أمام الشاشة ، إلا أن باوهاوس (Bauhaus) أو « Thoughts on Design » التاليين قد يكونا قريبين جدًا من الوصول.

------------------------------------------------------------------------

المقال مترجم

النص الأصلي: Une brève histoire du design graphique